Biografi af Fedor Tyutchev. Biografi af Tyutchev Besked om emnet kreativitet F og Tyutchev

Fjodor Tyutchev er en berømt russisk lyriker, digter-tænker, diplomat, konservativ publicist, korresponderende medlem af St. Petersborgs Videnskabsakademi siden 1857, privat rådmand.

Tyutchev skrev sine værker hovedsageligt i retning af romantik og panteisme. Hans digte er meget populære både i Rusland og rundt om i verden.

I sin ungdom læste Tyutchev poesi hele dagen lang (se) og beundrede deres arbejde.

I 1812 blev Tyutchev-familien tvunget til at flytte til Yaroslavl på grund af begyndelsen.

I Yaroslavl blev de, indtil den russiske hær endelig fordrev den franske hær, ledet af dem, fra deres lande.

Takket være sin fars forbindelser blev digteren indskrevet i bestyrelsen for udenrigsanliggender som provinssekretær. Senere bliver Fedor Tyutchev freelanceattaché for den russiske diplomatiske mission.

I denne periode af sin biografi arbejder han i München, hvor han møder Heine og Schelling.

Kreativitet Tyutchev

Derudover fortsætter han med at digte, som han derefter udgiver i russiske udgivelser.

Under biografien 1820-1830. han skrev digte som "Forårstordenvejr", "Som havet omfavner jordens klode ...", "Fountain", "Vinteren er ikke vred for ingenting ..." og andre.

I 1836 blev 16 værker af Tyutchev udgivet i magasinet Sovremennik under den generelle titel Digte sendt fra Tyskland.

Takket være dette vinder Fedor Tyutchev stor popularitet i sit hjemland og i udlandet.

I en alder af 45 år får han stillingen som seniorcensor. På dette tidspunkt fortsætter den lyriske digter med at skrive digte, der har stor interesse i samfundet.

Amalia Lerchenfeld

Forholdet mellem Tyutchev og Lerchenfeld nåede dog ikke brylluppet. Pigen valgte at gifte sig med den velhavende baron Krüdner.

Den første kone i Tyutchevs biografi var Eleonora Fedorovna. I dette ægteskab havde de 3 døtre: Anna, Daria og Ekaterina.

Det er værd at bemærke, at Tyutchev var lidt interesseret i familieliv. I stedet kunne han godt lide at bruge sin fritid i støjende virksomheder i selskab med det mere retfærdige køn.

Snart, ved en af ​​de sociale begivenheder, mødte Tyutchev baronesse Ernestine von Pfeffel. En romantik begyndte mellem dem, som alle straks lærte om.

Da digterens kone hørte om dette, stak hun, ude af stand til at bære skammen, sig selv i brystet med en dolk. Heldigvis var der en mindre skade.

Tyutchevs første kone Eleonora (til venstre) og hans anden kone Ernestine von Pfeffel (til højre)

På trods af hændelsen og fordømmelsen i samfundet var Fedor Ivanovich aldrig i stand til at skille sig af med baronessen.

Efter sin hustrus død indgik han straks ægteskab med Pfeffel.

Men efter at have giftet sig med baronessen begyndte Tyutchev straks at være hende utro. I mange år havde han et tæt forhold til Elena Denisyeva, som vi allerede har nævnt.

Død

I de sidste år af sit liv mistede Tyutchev mange slægtninge og mennesker, der var ham kære.

I 1864 døde hans elskerinde Elena, som han betragtede som sin muse. Så døde hans mor, bror og datter Maria.

Alt dette havde en negativ indvirkning på Tyutchevs tilstand. Seks måneder før sin død blev digteren lammet, som følge heraf var han sengeliggende.

Fedor Ivanovich Tyutchev døde den 15. juli 1873 i en alder af 69. Digteren blev begravet i St. Petersborg på kirkegården i Novodevichy-klosteret.

Hvis du kunne lide Tyutchevs korte biografi, del den på sociale netværk. Hvis du kan lide biografier om fantastiske mennesker generelt og i særdeleshed, abonner på siden. Det er altid interessant med os!

"For Tyutchev er at leve at tænke."

I. Aksakov

"Kun stærke og originale talenter får mulighed for at røre sådanne strenge i det menneskelige hjerte."

N. Nekrasov

Fedor Tyutchev er en af ​​de største russiske lyriske digtere, en digter-tænker. Hans bedste poesi begejstrer stadig læseren med kunstnerisk fremsyn, dybde og tankekraft.

Hvis en politisk kamp udspillede sig omkring Nekrasovs og Fets poesi, og nu litteraturkritikere er opdelt i tilhængere af enten "Nekrasov"- eller "Fetiv"-retningen, så var tankerne om Tyutchevs arbejde enstemmige: de blev højt værdsat og opfattet af begge demokrater og æstetik.

Hvad er den uudtømmelige rigdom af Tyutchevs tekster?

Fedor Tyutchev blev født den 23. november 1803 i familien til en adelsmand i godset Ovstug, Oryol-provinsen. Forældrene til den fremtidige digter, uddannede og velhavende mennesker, gav deres søn en grundig og alsidig uddannelse.

Den kendte digter og oversætter S.E. Raich, en kender af klassisk oldtid og italiensk litteratur, var inviteret af sin lærer. I sine lektioner trak Tyutchev dyb viden om oldtidens og moderne litteraturs historie. Som teenager begynder Fedor selv at skrive. Hans tidlige digte er noget forældede og "tunge", men de vidner om den unge mands talent.

I en alder af 14 blev Tyutchev medlem af Union of Russian Literature Lovers. I 1819 udkom for første gang hans gratis oversættelse af "Besked fra Horace til Maecenas". I løbet af 1819-1821 studerede Tyutchev ved den verbale afdeling ved Moskva Universitet.

Breve, dagbøger fra denne periode vidner om hans litterære smag. Han beundrede Pushkin, Zhukovsky, tyske romantikere, læste værker af franske oplysere, digtere og filosoffer fra det antikke Grækenland og Rom. Kredsen af ​​hans intellektuelle interesser var ret bred og dækkede ikke kun litteratur, men også historie, filosofi, matematik, naturvidenskab.

Moskva Universitet blev i begyndelsen af ​​1920'erne centrum for politisk og social tankegang. Og selvom Tyutchev ikke var interesseret i politik, insisterede hans mor, der frygtede den skadelige indflydelse af revolutionære ideer på ham, på den tidlige afslutning af hans studier og hans søns indtræden i den diplomatiske tjeneste.

Tyutchev blev indskrevet i Collegium of Foreign Affairs. Snart rejser han til Europa, hvor han boede i næsten 22 år og repræsenterede den russiske diplomatiske mission i München, derefter i Torino og ved den sardinske konges hof. München (hovedstaden i det bayerske rige) var et af de største centre for europæisk kultur.

Tyutchev mødte videnskabsmænd, forfattere, kunstnere der, fordybede sig i studiet af tysk romantisk filosofi og poesi. Han kommer tæt på den fremragende idealistiske filosof F. Schelling, er ven med Heine, den første, der begyndte at oversætte hans værker til det osianske sprog, oversætter også F. Schiller, I.V. Goethe af andre europæiske digtere. Dette hjalp Tyutchev med at finpudse og forbedre sine poetiske færdigheder.

Hans navn kom ind i stor poesi i 1920'erne. Tyutchevs digte optrådte med jævne mellemrum i forskellige Moskva-blade og almanakker og var ofte kun underskrevet med digterens initialer. Tyutchev selv satte ikke særlig stor pris på sin egen udvikling. Det meste af det, der blev skrevet, er enten forsvundet eller blevet ødelagt.

Overraskende beskedent og krævende af sig selv, under et af bevægelserne, kastede Tyutchev, der brændte unødvendige papirer, adskillige notesbøger med sin poesi i ilden.

Fire hundrede digte af Tyutchev giver os mulighed for at spore dannelsen af ​​hans verdensbillede, for at blive bekendt med de fremragende begivenheder i hans liv.

I sin studietid og i begyndelsen af ​​sit udlandsophold var digteren præget af frihedselskende ideer. Hans digt "Til Pushkins ode" Liberty "er tæt i sin ideologiske orientering til romantikkens værker, men det synder allerede i modsætning til Pushkins sociale tekster fra decembristperioden.

Tyutchev bruger ordforråd, der er karakteristisk for decembrist-poesi ("frihedens ild", "lænkelyden", "slaveriets støv" osv.), men ser betydningen af ​​poesi ikke i en opfordring til at kæmpe, men i en opfordring til fred og sindsro. I hans ode er der linjer rettet til digteren med en anmodning om at "blødgøre, ikke forstyrre hjerterne" hos læserne med en magisk streng.

Tyutchevs holdning til Rusland var selvmodsigende. Han elskede sit hjemland dybt, troede på dets fremtid, men forstod dets økonomiske og kulturelle tilbageståenhed, forladthed, kunne ikke tåle det politiske regime med "kontor og kaserne", "knout og rang", som personificerede det autokratiske Rusland.

For Tyutchev har enhver voldelig form for kamp altid været uacceptabel. Deraf den modstridende holdning til decembrist-begivenhederne, som han reagerede på med digtet "14. december 1825".

Digteren respekterede de adeliges dristige handlinger af hensyn til ideerne om offentlig frihed, som trådte over deres egne interesser, men samtidig betragtede han dem som "ofre for dumme hensigter", argumenterede for, at deres handling var meningsløs, og derfor ville ikke efterlade spor i efterkommeres hukommelse.

Hvert år blev digterens dygtighed forbedret. I midten af ​​30'erne trykte han sådanne perler som "Spring Thunderstorm", "Spring Waters", "Summer Evening", "Silentium!" ) optrådte i forskellige magasiner og almanakker separat og blev "tabt" i et hav af lavt -grad poesi.

Først i 1836, på initiativ af sin ven I. Gagarin, samlede Tyutchev sine digte i et separat manuskript med henblik på udgivelse. Værkerne blev overdraget til P. Vyazemsky, som viste dem til Zhukovsky og Pushkin.

Tre koryfæer af russisk poesi var henrykte, og i Sovremennik (og bladet tilhørte dengang dets grundlægger A. Pushkin) blev 24 digte udgivet under titlen "Digte sendt fra Tyskland" underskrevet af F.T.

Tyutchev var stolt af opmærksomheden til ham af den første digter i Rusland og drømte om et personligt møde. De var dog ikke bestemt til at mødes. Tyutchev reagerede på Pushkins død med digtet "29. januar 1837".

Ligesom M. Lermontov beskyldte Tyutchev den sekulære elite for Pushkins død, men mente, at digteren tog dybt fejl, idet han gik bort fra ren poesi. I slutningen af ​​digtet bekræfter han digterens udødelighed: "Ruslands hjerte vil ikke glemme dig, som den første kærlighed."

Med årene vokser følelsen af ​​sociale forandringer, der finder sted i verden, forståelsen af, at Europa er på randen af ​​en æra med revolutioner, stærkere. Tyutchev er overbevist om, at Rusland vil gå den anden vej. Afskåret fra sit hjemland skaber han med sin poetiske fantasi et idealiseret billede af Nikolaev Rus. I 40'erne engagerede Tyutchev næsten ikke poesi, han var mere interesseret i politik.

Han fortolker sin politiske overbevisning i en række artikler, hvori han fremmer ideen om pan-slavisme, forsvarer ortodoksi, idet han betragter religiøsitet som et specifikt træk ved den russiske karakter. I digtene "Russisk geografi", "Forudsigelse" er der opfordringer til forening af alle slaver under det russiske autokratis scepter, fordømmelse af de revolutionære bevægelser, der har spredt sig i Europa og truet det russiske imperium.

Tyutchev mener, at slaverne bør forene sig omkring Rusland og modsætte sig kløften til revolutioner. Imidlertid blev idealistiske følelser om russisk autokrati ødelagt af Ruslands skammelige nederlag i Krimkrigen.

Tyutchev skriver skarpe, bidende epigrammer om Nicholas I, minister Shuvalov, censurapparatet.

Interessen for politik er støt aftaget. Digteren kommer til at forstå uundgåeligheden af ​​ændringer i grundlaget for det socio-politiske system i Rusland, og dette forstyrrer og ophidser ham på samme tid.

"Jeg er klar over," skriver Tyutchev, "det meningsløse i alle vores stakkels menneskelige tankes desperate bestræbelser på at forstå den frygtelige hvirvelvind, hvori verden dør ... Ja, sandelig, verden er ved at kollapse, og hvordan man ikke får fortabt i denne frygtelige hvirvelvind."

Frygten for ødelæggelse og glæden ved at indse det nyes selvsikre gangart lever nu sammen i digterens hjerte. Det er til ham, at ordene, der er blevet bevingede, tilhører: "Velsignet er han, der besøgte denne verden i dens fatale øjeblikke ..."

Det er ikke tilfældigt, at han bruger ordet "fatal" ("Cicero"). Tyutchev, i sin overbevisning, var en fatalist, mente, at både menneskets skæbne og verdens skæbne var forudbestemt. Dette gav ham dog ikke en følelse af undergang og pessimisme, tværtimod et skærpet ønske om at leve, til at bevæge sig fremad for endelig at se fremtiden.

Desværre henviste digteren sig selv til "den gamle generations vraggods", og følte akut løsrivelse, fremmedgørelse fra den "nye unge stamme" og manglende evne til at gå ved siden af ​​ham mod solen og bevægelsen ("Søvnløshed").

I artiklen "Our Century" argumenterer han for, at det førende træk ved en samtid er dobbelthed. Vi ser tydeligt denne "to-facede" holdning hos digteren i hans tekster. Han er forelsket i temaet storme, tordenvejr, byger.

I sin digtning er en person dømt til en "håbløs", "ulige" kamp med livet, skæbnen, sig selv. Imidlertid kombineres disse pessimistiske motiver med modige noter, der forherliger præstationen af ​​uforgængelige hjerter, viljestærke mennesker.

I digtet "Two Voices" synger Tyutchev om dem, der overvinder livets vanskeligheder og sociale uenigheder og kun kan blive hacket af rock. Selv olympiere (dvs. guder) ser på sådanne mennesker med misundelse. Digtet "Kundvandet" forherliger også den, der stræber op - til solen, til himlen.

Tyutchevs filosofiske og sociale tekster er ofte bygget på basis af parallelismens kompositionsteknik. I 1. del afbildes et billede eller naturfænomen, der er kendt for os, i 2. strofe drager forfatteren en filosofisk konklusion designet til menneskets liv og skæbne.

Tematisk er Tyutchevs digte opdelt i tre cyklusser: sociofilosofiske tekster (det er allerede nævnt), landskabstekster og intime tekster (om kærlighed).

Vi sætter først og fremmest pris på Tyutchev som en uovertruffen natursanger. I russisk litteratur var der ingen digter før, i hvis arbejde naturen ville veje så meget. Hun er hovedobjektet for kunstneriske sansninger.

Derudover formidles de naturlige fænomener selv på en lakonisk måde, hovedopmærksomheden er fokuseret på de følelser, associationer, de forårsager i en person. Tyutchev er en meget opmærksom digter, ved hjælp af nogle få ord kan han gengive et uforglemmeligt billede.

Digterens natur er variabel, dynamisk. Hun kender ikke til fred, idet hun i begyndelsen var i en tilstand af kamp af modsætninger, sammenstød mellem elementerne, i det kontinuerlige skifte af årstiderne, dag og nat. Den har mange "ansigter", mættet med farver og lugte (digte "Sikke en god du er, nattehavet", "Forårets tordenvejr", "Sikke en munter larm af en sommerstorm" osv.).

Tilnavnet og metaforen er af uventet karakter; hvad angår deres betydning, er de dybest set dem, der gensidigt udelukker hinanden.

Det er det, der er med til at skabe et billede af modsætningernes kamp, ​​konstante forandringer, hvorfor digteren især tiltrækkes af overgangsmomenter i naturen: forår, efterår, aften, morgen ("Der er i efteråret ...", " Efterårsaften"). Men oftere vender Tyutchev sig til foråret:

Vinter kom mel

Derfor er hun ked af det

Hun banker på vinduet

Forår til sin kone.

Oversættelse af M. Rylsky

Storme, snestorme har en tendens til at stoppe forårets fremgang, men livets lov er ubønhørlig:

Vinteren vil ikke væk

Om foråret brokker alt sig

Men foråret griner

Og ung støj!

Oversættelse af M. Rylsky

Naturen i Tyutchevs digte er humaniseret. Hun er tæt på personen. Og selvom vi i vers ikke møder det direkte billede af en person eller nogen tegn på hendes tilstedeværelse (værelse, værktøj, husholdningsartikler osv.), føler vi internt, at vi taler om en person, hans liv, følelser, at den gamle generation bliver erstattet af den unge. Tanken opstår om den evige fejring af livet på jorden:

Vinterkatastrofe hørt

Slut på dit liv

Den sidste sne slyngede

Til et magisk barn.

Men hvilken fjendestyrke!

Vasket med sne

Og kun foråret blev lyserødt i sin blomst.

Oversættelse af M. Rylsky

Efter kreativt at have assimileret Schellings lære om en enkelt "verdenssjæls" dominans i verden, er digteren overbevist om, at den finder sit udtryk både i naturen og i et individs indre verden. Derfor er natur og menneske organisk smeltet sammen i Tyutchevs tekster og danner en uadskillelig helhed. "Tanke efter tanke, bølge efter bølge - to manifestationer af det samme element" ("Wave and Thought").

Følelsen af ​​optimisme, bekræftelsen af ​​fejringen af ​​livet er essensen af ​​Tyutchevs poesi. Derfor hilste Tolstoj hvert forår med linjerne i Tyutchevs digt "Forår". N. Nekrasov skrev om digtet "Spring Waters": "At læse poesi, føle foråret, hvorfra, jeg ved det ikke, bliver det sjovt og let på hjertet, som om et par år yngre."

Traditionerne for Tyutchevs landskabstekster har deres oprindelse i Zhukovskys og Batyushkovs poesi. Disse digters stil er så at sige karakteriseret ved transformationen af ​​den objektive verdens kvalitative egenskaber til følelsesmæssige.

Imidlertid er Tyutchev kendetegnet ved en filosofisk tankegang og en lys, malerisk tale, som giver harmoni til versene. Han bruger især blide tilnavne: "salig", "lys", "magisk", "sød", "blå" og andre. I landskabstekster optræder Tyutchev som en romantisk digter, og i nogle af hans digte er symbolske tendenser håndgribelige ("Dage og nætter", "Skygger er grå").

Tyutchev opnår også høj dygtighed i intime tekster. Han hæver det til højden af ​​samme generalisering, som vi ser det i landskabstekster.

Men når landskabet er gennemsyret af filosofiske tanker, så er den intime psykologisme i at afsløre en forelsket persons indre verden. For første gang i russiske tekster flyttede forfatterens opmærksomhed fra en mands lyriske lidelse til en kvinde. Billedet af den elskede er ikke længere abstrakt, det antager levende, konkrete psykologiske former. Vi ser hendes bevægelser ("Hun sad på gulvet..."), lærer om hendes oplevelser.

Digteren har endda digte skrevet direkte på vegne af en kvinde ("Sig ikke: han elsker mig, som før ...").

I 1940'erne og 1950'erne blev kvindespørgsmålet i Rusland problematisk. Stadig i live er det romantiske ideal, ifølge hvilket en kvinde blev præsenteret som en fe, en dronning, men på ingen måde for rigtige jordiske skabninger.

George Sand i verdenslitteraturen begynder kampen for kvinders frigørelse. I Rusland er der udgivet mange værker, der definerer en kvindes karakter, intellektuelle evner: er hun en fuldgyldig sammenlignet med en mand? Hvad er dens formål på jorden?

Revolutionær-demokratisk kritik og litteratur betragtede en kvinde som et væsen af ​​samme værdi som en mand, men uden rettigheder (Chernyshevskys roman What Is to Be Done, N. Nekrasovs digt Russian Women). Tyutchev delte Nekrasovs ("Panaevsky-cyklus") position. Men i modsætning til demokraterne opfordrer den ikke til den sociale, men til den åndelige frigørelse af kvinder.

Perlen i Tyutchevs poesi er "Denisiev-cyklussen".

I 1850, da digteren var 47 år gammel, accepterede han et borgerligt ægteskab med Elena Denisyeva, en 24-årig niece og elev af inspektøren for Smolny Institute for Noble Maidens, hvor digterens døtre (!) også undersøgt, varede deres forhold 14 år (i løbet af denne tid blev tre børn født). Det høje samfund anerkendte og fordømte ikke Denisyeva. Den delikate situation undertrykte den unge kvinde, hvilket førte til hans tuberkulose og tidlige død.

"Denisiev-cyklus" er i sandhed en roman på vers om kærlighed. Vi lærer om glæden ved det første møde, glæden ved gensidig kærlighed, tragediens ubønhørlige tilgang (digterens elskede, som miljøet fordømmer, har ikke mulighed for at leve ét liv med sin elskede, tvivler på troskaben og styrken af ​​hans følelser), og derefter hendes elskedes død og "bitter smerte og fortvivlelse "om tabet, der ikke forlader digteren før slutningen af ​​hans liv ("Hvad bad du med kærlighed", "Og jeg er alene ...”).

I den intime cyklus er der meget personlig erfaring, som forfatteren selv oplever, men der er ikke plads til subjektivisme. Digte ophidser læseren, er forbundet med deres egne følelser.

Mange litterære kritikere bemærker nærheden i afsløringen af ​​temaet kærlighed af F. Tyutchev og I. Turgenev. I begge er en kvindes kærlighed tragisk, for den, der elsker hende, er ikke i stand til at gengælde den grad, hun føler.

Årsagen til lidelse ligger i forskellene i de feminine og maskuline karakterer. En kvinde kan leve af kærlighed alene, men for en mand eksisterer følelser altid sammen med behovene for social eller intellektuel aktivitet. Derfor angrer den lyriske helt, at han ikke er i stand til at elske med samme styrke som sin udvalgte. ("Åh, forstyr mig ikke...").

Kærligheden til den lyriske helt Tyutchev er magtesløs, ligesom kærligheden til heltene i Turgenevs romaner. Og det var typisk for dengang.

Tyutchev var liberal i sit verdensbillede. Og hans livs skæbne ligner skæbnen for heltene i Turgenevs romaner. Realisten Turgenev ser årsagen til heltenes manglende evne til at elske i deres sociale essens, sociale impotens. Romantikeren Tyutchev forsøger at finde årsagen i manglende evne til fuldt ud at forstå den menneskelige natur, i begrænsningerne af det menneskelige "jeg". Kærlighed får destruktiv kraft, den krænker isolationen og integriteten af ​​en persons indre verden. Ønsket om selvudfoldelse at gå, for at opnå fuldstændig gensidig forståelse gør en person sårbar. Selv den gensidige følelse, begge elskendes ønske om at "opløses" i en ny enhed - at erstatte "jeg" - "vi" - er ikke i stand til at forhindre, hvordan man stopper det destruktive udbrud af individualitet, "ejendommeligheder", fremmedgørelse, der fatalt ledsager elskere og traditionelt "optræder" for et øjebliks harmoni af sjæle ("Åh, hvor morderisk vi elsker ...").

De fleste af Tyutchevs digte blev sat til musik og blev populære romancer.

Imidlertid blev digteren først anerkendt i slutningen af ​​sit liv. I 1850 blev en artikel af N. Nekrasov "Russiske mindre digtere" offentliggjort i magasinet Sovremennik, som hovedsageligt var viet til F. Tyutchev. Kritikeren hæver ham til A. Pushkins og M. Lermontovs niveau: han ser i ham en digter af "første størrelse", eftersom hovedværdien af ​​hans poesi ligger i "en livlig, yndefuld, plastisk nøjagtig naturskildring. " Senere blev 92 Tyutchevs digte offentliggjort som et appendiks til et af følgende numre af tidsskriftet.

I 1854 blev den første samling af Tyutchevs digte udgivet under redaktion af I. Turgenev. I artiklen “Nogle ord om digtene af F.I. Tyutchev "Turgenev sætter ham over alle moderne russiske digtere.

Tyutchevs arbejde havde en betydelig indflydelse på russisk litteratur i anden halvdel. 19. århundrede — Beg. 20. århundrede Russisk romantik i hans værk nåede toppen af ​​sin udvikling i det 19. århundrede. Den mistede dog ikke sin vitalitet, da vi sporer traditionerne for Tyutchevs poetik i værkerne af L. Tolstoy, F. Dostoevsky, A. Blok, M. Prishvin, M. Tsvetaeva, M. Gumilyov og mange andre.

Kun få digte af Tyutchev er blevet oversat til ukrainsk (oversættere: M. Rylsky, P. Voronii), men disse oversættelser kan ikke kaldes perfekte. For det første er det meget vanskeligt at oversætte associative digte, da de ikke har et specifikt indhold, og for det andet er Tyutchevs poetiske ordbog også en hindring, hvor der er sådanne semantiske nuancer af ord, der ikke bogstaveligt kan formidles på et andet sprog. Derfor mangler oversættelserne den unikke lyd af Tyutchevs tale på vers.

Silentium (1830)

Digtet har et latinsk navn, som betyder "Stilhed" i oversættelse.To temaer synes at krydse sig i det: temaet digter og poesi, traditionelt for litteratur, og temaet kærlighed. Digtet er deklarativt i form og indhold; forfatteren forsøger at overbevise læseren om rigtigheden af ​​de domme, der er erklæret i den.

I den første strofe, baseret på hans egen filosofiske overbevisning, advarer Tyutchev os mod at forsøge at fortælle verden om sine følelser og tanker:

Hold kæft, tæt på livet

Og drømme og deres følelser.

Oversættelse af P. Voronoi

Mennesket og naturen lever efter de samme love. Ligesom stjernerne ikke kan forstå, hvordan de skinner og falmer på himlen, så kan og bør en person ikke forsøge at forstå, hvorfor følelser pludselig opstår og lige så pludseligt forsvinder:

Slip ind i dybdens afgrund

Og de går ned og de går ind

Som stjerner klare om natten:

Elsk dem og vær stille.

Tyutchev mente, at følelsen er højere end fornuften, da de er et produkt af den evige sjæl og ikke dødelig materie. Og derfor giver det ikke mening at forsøge at udtrykke, hvad der sker i den menneskelige sjæl, og det er slet ikke muligt:

Hvordan vil hjertet udtrykke sig?

Er der nogen, der forstår dig?

Han vil ikke forstå ordene

Derfor kommer tanken til udtryk - forfald.

En person er en "ting i sig selv", hver person er unik og "forseglet" i sin egen åndelige verden. Det er i det, at en person skal trække livgivende kræfter og ikke forsøge at finde støtte blandt det materielle miljø:

Vid, hvordan du lever i dig selv!

Der er en hel verden i din sjæl

Hemmelige fortryllende tanker,

Overdøv deres hverdagsstøj

Og de vil forsvinde, i dagens udstråling, mrucha,

Du lytter til deres sang og tier!

Og igen sammenligner digteren i de sidste linjer af digtet den menneskelige sjæls verden og naturens verden. Dette understreges af rimet af ord, der har den vigtigste semantiske belastning - "dum - støj", "mruchi - vær stille".

Omkvædet er ordet "vær stille". Det bruges i digtet 4 gange, og dette fokuserer vores fantasi på digtets hovedidé: hvorfor og hvad skal tie.

Digtet giver os en idé om emnet poesi. Det skønne er karakteristisk for den menneskelige sjæl, det er for at karakterisere det, digteren bruger det eneste i denne poesi (generelt ikke typisk for hans poetik og adskiller sig fra andre i rigdommen af ​​udtryksfuldt ordforråd), det majestætiske poetiske epitet - "hemmeligt charmerende". tanker". Og det er, når den omgivende verden modtager en prosaisk definition - "almindelig støj".

Den menneskelige sjæls verden er levende og materialiseret, den eksisterer så at sige uden for en person ("Beundre dem" - altså med dine følelser - og vær stille"). Forfatterens idé understreges af talens rige metaforiske karakter ("følelser sænker sig", "følelser kommer", "hjertet udtrykker sig").

Forfatteren bruger jambisk bimeter, som forbedrer den semantiske lyd af tale. Styrk hans oratoriske orientering og retoriske spørgsmål og udråb. I spørgsmålene spores temaet ("Hvordan vil hjertet udtrykke sig?", "Hvem vil forstå dig?"), I svarene - ideen ("Vær stille, tæt på livet og drømmene og dine følelser!" , "Vid, hvordan du lever i dig selv!", "Du lytter til deres sang (følsomt. - N.M.) og tier!".

Dette digt er vigtigt for at forstå essensen af ​​F.I. Tyutchevs poesi, især hans intime tekster.

"Sidste kærlighed"

(1852 eller 1854)

Digtet hører til "Denis'ev-cyklussen" og er dedikeret til det stærke udbrud af digterens sidste kærlighed. Digtet er romantisk i lyden. I centrum af værket er en billedfølelse, en billedoplevelse. Der er ingen referencer til den person, som han er dedikeret til, den lyriske heltinde er ude af historiens kontekst. Og derfor får poesien ikke en konkret personlig, men en universel klang. Dette er ikke en historie om kærligheden til en ældre mand Tyutchev til en ung pige Elena Denisyeva, dette er en historie om den sidste lyse følelse, der kan blusse op i en persons sjæl - "om den sidste kærlighed."

Digtet har form som en udvidet metafor: billeder af naturen er spækket med beskrivelser af den lyriske helts følelser. Den sidste kærlighed er i digterens sind forbundet med "aftens daggrys farvelstråle". Forfatteren forstår, at hans liv er ved at være slut ("skyggen har allerede dækket halvdelen af ​​himlen" og "blodet løber koldt"), og denne mærkelige og vidunderlige følelse er ham så meget mere kær, som kun kan sammenlignes med "udstråling" midt i en mørk nat.

Digtet er kendetegnet ved følelsesmæssighed, oprigtighed, forfatteren formåede at opnå en sådan følelse ved hjælp af interjektioner "Oh", der lyder i begyndelsen og slutningen af ​​digtet, gentagelsen af ​​individuelle ord, der er mest betydningsfulde for den lyriske helt ("vent", "vent et øjeblik". "Aftendag "," fortsæt "," fortsætter "," mirakel "), et vellykket udvalg af vellydende ord (ømhed, charme, lyksalighed osv.) osv.), den oprindelige kombination i slutningen af ​​værket med helt forskellige leksikalske betydninger af ordene "lykke" og "håbløshed", brugen af ​​uventede grammatiske varianter af ét ord ("øm" og "ømhed").

Versets melodiøsitet og melodiøsitet var medvirkende til, at komponister fra både det 19. og 20. århundrede gentagne gange henvendte sig til det.

"Fountain" (1836)

Digtet er bygget på princippet om parallelisme. Den første strofe beskriver et naturfænomen, den anden projicerer det på menneskelivet. Indholdsmæssigt er der tale om filosofisk poesi, hvor forfatteren diskuterer menneskelivets forudbestemmelse. Og samtidig er han henrykt over de vovehalse, der forsøger at bryde ud af denne fatale cirkel.

Den lyriske helt ser med overraskelse på sprøjtene fra springvandet, som funklende i solens stråler vil suser op til himlen. Men uanset hvor højt de flyver op med "ildfarvet støv", er de "bestemt" til at falde til jorden. Yderligere, i forfatterens sind, er dette forbundet med menneskeliv. Uanset hvor hårdt en person forsøger at opnå noget usædvanligt, lyst og enestående på sin livsvej, er det dømt, som den dømte sprøjte fra en springvand, der falder fra en højde. Trods det tilsyneladende pessimistiske indhold vækker digtet ikke en følelse af håbløshed. Tværtimod er det optimisme, fordi det forherliger og ophøjer dem, der ikke vil finde sig i den grå rutine.

"Fountain", ligesom de fleste af Tyutchevs digte om filosofiske emner, er skrevet i form af en følelsesmæssigt rig monolog. Det begynder med en appel til den usynligt nærværende samtalepartner: "se", pronominerne "du", "du" introduceres i teksten, der bruges retoriske udråb. Men overskuddet af rent "æstetisk", "eksotisk" ordforråd (for eksempel "hånd") i digtet volder vanskeligheder for oversættere.

"Forår tordenvejr" (1828)

Dette er et af Tyutchevs bedste digte, som længe er blevet en lærebog. Rent landskab, blottet for filosofisk didaktik (som er i versene "Ziiepiiit!" Og "Fountain"), er digtet tilgængeligt ikke kun for voksne, men også for børns opfattelse.

Tyutchev elskede "vendepunkter" i naturen, når årstiderne skifter, natten viger for dagen, efter et tordenvejr bryder solens stråler gennem skyerne. Karakteristisk for digterens landskabstekster er digtets begyndelse, hvori han kategorisk udtaler: "Jeg elsker tordenvejrets tid om foråret." Dernæst er en beskrivelse af naturen under det første tordenvejr i maj. Hvorfor er den lyriske helt så tiltrukket af et tordenvejr, et naturligt fænomen, som mange simpelthen frygter? Tyutchevs tordenvejr tiltrækker med elementernes ukontrollerbarhed, når alt er dækket af lynglimt, når alt er i en tilstand af kamp, ​​i bevægelse. Dette afgjorde også forfatterens valg af dynamisk poetisk meter – to-fods jambisk.

Hver strofe i digtet er dedikeret til et af stadierne i et tordenvejr. I første strofe nærmer stormen sig kun og minder om sig selv med fjern torden. Himlen er stadig klar og blå:

Jeg elsker tordenvejr om foråret

Når den første maj tordner

Som om man svælger i spillet

Rumler på den blå himmel.

Oversættelse af M. Rylsky

I den anden nærmer et tordenvejr sig, kampen mellem solen og stormen begynder, tordenen lyder højt og håndgribeligt:

Og i tredje strofe er stormen i fuld gang. Men det er ikke den onde kraft, der vinder, men naturen, livet. Derfor "synger alt sammen med torden":

Strømme af gennemsigtigt vand løber,

Fuglens larm stopper ikke,

Og i skoven larm, og larm i bjergene, -

Alt synger sammen med tordenen.

Denne glade stemning, sjov høres også i den sidste - sidste strofe, hvor billedet af "ondskabsfulde Hebe" optræder (i græsk mytologi, ungdommens gudinde, datteren af ​​den øverste guddom - Zeus), som "hældte en offentlig- kogende bæger fra himmel til jord af grin".

På trods af den detaljerede emnebeskrivelse af et tordenvejr (torden, støv, regn, vandstrøm) er hovedsagen i digtet ikke billedet af et tordenvejr, men billedfølelsen, stemningen, som den forårsager i hjertet af det lyriske. helt. Digtet blev skrevet i en romantisk kreativ metode: personificeringen af ​​naturen ("torden spiller", "højrøstede torden", naturen "synger med"), en majestætisk poetisk sammenligning ("dråber af en gennemsigtig halskæde brænder med guld i solen" ), brugen af ​​gamle billeder (Hebe, Zeus osv. . .).

Digtet er elegant både i form og indhold. Ved det, gentager man det for sig selv, og når man møder det første forårstordenvejr, mærker man en frydefuld optimistisk stemning, som det poetiske ords store mester formidler til os gennem århundreder.

Referencer

Zakharkin A.F. russere sidst i anden halvdel af det 19. århundrede. M., 1975.

Kasatkina V.N. F.Y. Tyutchevs posturale verdenssyn: Saratov University, 1969.

BIOGRAFI OG KREATIVITET F. I. TYUTCHEV

Abstrakt af en elev på 10 "B" klasse, Lyceum nr. 9 Korzhanskaya Anastasia.

Volgograd

Fedor Ivanovich Tyutchev blev født i en velfødt adelsfamilie i landsbyen Ovstug, Oryol-provinsen (nu Bryansk-regionen) den 23. november 1803. I 1810 flyttede Tyutchev-familien til Moskva. En digter-oversætter, en kender af klassisk antikken og italiensk litteratur S.E. blev inviteret som underviser til Tyutchev. Raich. Under påvirkning af læreren sluttede Tyutchev sig tidligt til det litterære arbejde. Tyutchev skrev de tidligste af de digte, der er kommet ned til os - "Til kære far" i en alder af 15 (november 1813). Allerede i en alder af 12 oversatte Fedor Ivanovich med succes Horace. Og i 1819 blev en gratis transskription af "Besked fra Horace til Maecenas" offentliggjort - Tyutchevs første tale på tryk. Dette efterår går han ind på den verbale afdeling på Moskva Universitet: han lytter til forelæsninger om litteraturteori og russisk litteraturs historie, om arkæologi og kunsthistorie.

I efteråret 1821 dimitterede Tyutchev fra universitetet med en ph.d.-grad i verbale videnskaber. Han får en stilling som overtallig officer af den russiske mission i Bayern. I juli 1822 tog han til München og tilbragte 22 år der.

I udlandet oversætter Tyutchev Heine, Schiller og andre europæiske digtere, og det hjælper ham til at tilegne sig sin stemme i poesi og udvikle en særlig, unik stil. Kort efter ankomsten til München, tilsyneladende i foråret 1823, blev Tyutchev forelsket i den stadig meget unge Amalia von Lerchenfeld. Amalia blev kun betragtet som datter af en fremtrædende München-diplomat, grev Maximilian von Lerchenfeld-Köfering. Faktisk var hun den uægte datter af den preussiske kong Friedrich Wilhelm III og prinsesse Thurn y Taxis (og var således halvsøster til en anden datter af denne konge, den russiske kejserinde Alexandra Feodorovna). Den kongelige datter, af blændende skønhed, søgte Amalia tydeligvis at opnå den højest mulige position i samfundet. Og det lykkedes. Under Tyutchevs afgang på ferie blev Amalia gift med sin kollega, baron Alexander Sergeevich Krunder. Det vides ikke præcist, hvornår Tyutchev fandt ud af Amalias bryllup, men det er let at forestille sig hans dengang smerte og fortvivlelse. Men på trods af fornærmelserne varede Amalias forhold til Tyutchev i et halvt århundrede, på trods af at han var gift med en anden, skinnede han poesi på hende:

"Jeg husker den gyldne tid,

Jeg husker en kær kant til mit hjerte.

Dagen var aften; vi var to;

Nedenfor, i skyggen, raslede Donau ..."

Information nåede endda, at Tyutchev var en deltager i en duel på grund af hende.

Snart, den 5. marts 1826, giftede han sig med Eleanor Peterson, født grevinde Bothmer. Det var på mange måder et usædvanligt, mærkeligt ægteskab. Den 22-årige Tyutchev giftede sig i hemmelighed med en kvinde, der for nylig var enke, mor til fire sønner i alderen fra et til syv år, desuden med en fire år ældre kvinde. Selv to år senere kendte mange i München, ifølge Heinrich Heine, ikke til dette bryllup. "Alvorlige mentale anmodninger var fremmede for hende," men ikke desto mindre skrev digterens biograf K.V. uendeligt charmerende, charmerende. Pigarev om Eleanor. Det kan antages, at Tyutchev besluttede at gifte sig hovedsageligt af hensyn til frelse fra pinsel og ydmygelse forårsaget af tabet af sin sande, elskede. Men på en eller anden måde lavede Tyutchev ikke en fejl. Eleanor elskede ham betingelsesløst. Hun formåede at skabe et hyggeligt og gæstfrit hjem. Tyutchev boede hos Eleanor i 12 år. Fra dette ægteskab havde han tre døtre: Anna, Daria, Ekaterina.

Tyutchev tjente og tjente dårligt. Oprykningen var langsom. Lønnen var ikke nok til at forsørge familien. Tyutchevs fik knap enderne til at mødes, de var konstant i gæld.

”Fjodor Ivanovich var langt fra det, man kalder en godmodig mand; han var selv meget sur, meget utålmodig, en anstændig gnaven og en egoist til marven af ​​sine knogler, for hvem hans ro, hans trøst og vaner var allerkæreste,” skriver A.I. Georgievsky (forlag, lærer).

Man kan forestille sig, i hvilken vanskelig sindstilstand Tyutchev var. Svigt og strabadser på alle områder - politisk aktivitet, karriere og hjemmeliv. Under disse forhold overgiver Tyutchev sig til sin nye kærlighed.

I februar 1833, ved et af ballerne, introducerer Tyutchevs ven, den bayerske publicist Karl Pfeffel, ham for sin søster, den 22-årige skønhed Ernestina og hendes allerede ældre mand, baron Döriberg. Ernestine er smuk og en dygtig danser. Hun gjorde et stærkt indtryk på Tyutchev. Derudover skete der en mærkelig historie: Dyori følte sig utilpas og forlod bolden og sagde farvel til Tyutchev: "Jeg overlader min kone til dig," og døde et par dage senere.

Den kærlighed begyndte, hvilket sandsynligvis var en slags udvej, frelse for Tyutchev. Han kunne åbenbart ikke, af hensyn til en ny kærlighed, ikke kun skille sig af med Eleanor, men endda holde op med at elske hende. Og på samme tid kunne han ikke afbryde forholdet til Ernestina. Og det kunne ikke forblive en hemmelighed. Ernestine forsøgte at løbe fra ham. Hun forlod München. I denne adskillelsesperiode er Fyodor Ivanovich i en frygtelig tilstand, hvor han brænder de fleste af sine poetiske øvelser.

Eleanor forsøgte at begå selvmord ved at stikke hendes bryst flere gange med en dolk. Men hun forblev i live, hun tilgav Tyutchev.

Den 14. maj gik Eleanor og hendes tre døtre ombord på en dampbåd med kurs fra Kronstadt til Lübeck. Allerede nær Lübeck opstod der brand på skibet. Eleanor oplevede et nervøst sammenbrud og reddede børnene. De flygtede, men alle dokumenter, papirer, ting og penge var væk. Alt dette underminerede endelig Eleanors helbred, og med en stor forkølelse den 27. august 1838, i en alder af 39, døde hun.

Og allerede 1. marts 1839. Tyutchev indgav en officiel erklæring om sin hensigt om at gifte sig med Ernestina. Ernestina adopterede Anna, Daria og Ekaterina. På samme tid, mens han boede i München, opretholdt Tyutchev de tætteste forbindelser til den russiske mission og fortsatte med at følge det politiske liv med al sin opmærksomhed. Der er ingen tvivl om, at han stadig havde en fast intention om at vende tilbage til den diplomatiske tjeneste. Men af ​​frygt for, at han ikke ville få en diplomatisk stilling, bliver han ved med at udskyde sin tilbagevenden til St. Petersborg fra ferie, mens han venter på et mere passende øjeblik. Og i sidste ende, den 30. juni 1841, blev Fedor Ivanovich afskediget fra udenrigsministeriet og frataget titlen som kammerherre. I efteråret 1844 vendte Tyutchev tilbage til sit hjemland. Han begyndte at deltage aktivt i det offentlige liv. Og i marts 1845 blev han igen indskrevet i udenrigsministeriet.

Han elskede sin anden kone Ernestine (Netty), hun havde to sønner Dmitry og Ivan. Men 12 år efter at have giftet sig med hende, blev Tyutchev forelsket i Denisyeva. Fyodor Ivanovich var allerede under 50 år, da han blev grebet af kærlighed, modig, overdreven, uimodståelig, for Elena Aleksandrovna Denisyeva, en ung pige, en elegant dame fra instituttet, hvor hans døtre studerede. Et velstående liv, etableret med sådanne vanskeligheder, en karriere tvangsrestaureret, den offentlige mening, som han elskede, venskaber, politiske planer, familien selv, endelig gik alt til støv. I 14 år fra 1850 til 1864 rasede denne kærlighedsstorm. Han fortsatte med at elske Ernestine og boede i to huse og blev revet mellem dem. Tyutchevs forhold til Ernestina Fedorovna i lange perioder blev fuldstændig reduceret til korrespondance. I 14 år afslørede hun ikke noget, hun vidste om sin mands kærlighed til en anden, og viste den sjældneste selvkontrol.

Fjodor Ivanovich var mere "åndelig" end "sjælfuld". Datteren skrev om ham som person, "at han fremstår for hende som en af ​​de urånder, der ikke har noget med stof at gøre, men som dog heller ikke har en sjæl."

Elena Alexandrovna elskede Fyodor Ivanovich uden grænser. Børn født af Elena Alexandrovna (datter Elena og søn Fedor) blev optaget som Tyutchevs. Det havde ingen retskraft. De var dømt til de "illegitimes" triste skæbne i de dage. Den 22. maj 1864 fødte Elena Alexandrovna en søn, Nikolai. Umiddelbart efter fødslen udviklede hun en forværring af tuberkulose. Den 4. august 1864 døde hun i armene på Fjodor Ivanovich Tyutchev. Tyutchev plaget og plaget. Efter hendes død levede han i en døs. Tyutchev syntes at være forblændet af sorg og visdom. "En lav, tynd gammel mand med lange tindinger, der halter bagefter. Med gråt hår, der aldrig blev glattet, klædt upåfaldende, ikke fastgjort med en enkelt knap, som det skulle ... ”Khodasevich skrev i sine erindringer om Tyutchev.

Fedor Ivanovich fortsatte med at korrespondere med sin kone Ernestina Fedorovna. Senere mødtes de, og Tyutchev-familien blev genforenet igen. I de sidste år af sit liv viede Tyutchev al sin styrke til forskellige aktiviteter, der havde til formål at etablere den rigtige retning for Ruslands udenrigspolitik. Og Ernestina Fedorovna hjælper ham med dette. Den 1. januar 1873 forlod digteren, siger Aksakov, "på trods af alle advarslerne huset for en almindelig gåtur for at besøge venner og bekendte ... Han blev hurtigt bragt tilbage, lammet. Hele venstre side af kroppen blev påvirket og beskadiget uigenkaldeligt." Ernestina Fedorovna tog sig af den syge Fedor Ivanovich.

Tyutchev døde den 15. juli 1873, netop på 23-årsdagen for den dag, hvor hans affære med E. A. Denisyeva begyndte.

Digterens kunstneriske skæbne er usædvanlig: dette er skæbnen for den sidste russiske romantiker, der arbejdede i realismens triumfs æra og stadig forblev tro mod den romantiske kunsts forskrifter.

Den største fordel ved Fjodor Ivanovichs digte ligger i den livlige, yndefulde, plastisk korrekte naturskildring. Han elsker hende lidenskabeligt, forstår perfekt, hans mest subtile, undvigende træk og nuancer er tilgængelige for ham.

Tyutchev inspirerer naturen, animerer, hun er i live og menneskeliggjort i hans billede:

Og sød spænding, som et jetfly,

Naturen løb gennem årerne.

Hvor var hendes ben

Key farvande rørt.

"Sommeraften" 1829

Natur -

... Ikke en rollebesætning, ikke et sjælløst ansigt -

Den har en sjæl, den har frihed,

Den har kærlighed, den har et sprog...

"Ikke hvad du tror naturen" ... 1836

Fedor Ivanovich Tyutchevs arbejde er stærkt i sin filosofiske komponent. Det havde en gavnlig effekt på dannelsen af ​​russisk poesi. Tyutchevs værker hører til de bedste kreationer af den russiske ånd. Alt skrevet af digteren Tyutchev bærer præg af et sandt og smukt talent, originalt, yndefuldt, fuld af tanke og ægte følelse.

Begyndelsen til poetisk aktivitet
En samling på tre hundrede digte, hvoraf en tredjedel er oversat, et antal breve og flere artikler - dette er Tyutchevs kreative bagage. Der går århundreder, men forfatterens værker forbliver efterspurgte og elskede af læserne.

F.I. Tyutchevs kreative skæbne var usædvanlig. Ret tidligt begynder digteren at trykke sine digte, men de går ubemærket hen i lang tid. I det nittende århundrede mente man, at hans lyriske monologer, inspireret af naturbilleder, var smukke. Men den russiske offentlighed fandt også beskrivelser af naturen i Eugene Onegin, hvis forfatter reagerede på alt, der bekymrede moderne læsere.

Så det stormfulde år 1825 fik Tyutchev til at skrive to nysgerrige digte. I en henvendelse til decembristerne bemærkede han:

"O ofre for hensynsløs tankegang,
Du håbede måske
Hvad der bliver knapt med dit blod,
At smelte den evige pol.
Knap, rygende, funklede hun,
På den ældgamle ismasse;
Jernvinteren døde -
Og der er ingen spor tilbage."

I et andet digt taler han om, hvor "trist det er at gå mod solen og væve bevægelse bag en ny stamme", hvor "gennemborende og vild denne støj, bevægelse, samtale, skrig fra en ung ilddag" er for ham.

"Nat, nat, åh, hvor er dine covers,
Din stille skumring og dug? .."

Dette blev skrevet på et tidspunkt, hvor Pushkin med en opmuntrende hilsen vendte sig "til dybet af de sibiriske malme" og udbrød: "Længe leve solen, lad mørket skjule sig."

År vil gå, og først da vil samtidige skelne det uforlignelige verbale maleri af Tyutchev.

I 1836 grundlagde A.S. Pushkin et nyt blad, Sovremennik. Fra tredje bind begyndte der at udkomme digte i Sovremennik, hvori der var så megen tankegang og charme ved præsentationen, at det så ud til, at kun bladets udgiver selv kunne være deres forfatter. Men under dem var bogstaverne "F.T." meget tydeligt vist. De bar ét fælles navn: "Digt sendt fra Tyskland" (Tyutchev boede dengang i Tyskland). De var fra Tyskland, men der var ingen tvivl om, at deres forfatter var russisk: de var alle skrevet i et rent og smukt sprog, og mange bar det russiske sinds levende præg, den russiske sjæl.

Siden 1841 fandtes dette navn ikke længere i Sovremennik, det optrådte heller ikke i andre tidsskrifter, og, kan man sige, siden dengang er det helt forsvundet fra russisk litteratur. I mellemtiden har hr. F.T. tilhørte nogle få strålende fænomener inden for russisk poesi.

Først i 1850 smilede formuen - i magasinet Sovremennik talte N.A. Nekrasov smigrende om den russiske digter Tyutchev, og de begyndte at tale om ham med fuld stemme.

Spiritualisering af naturen i Tyutchevs poesi
Tyutchevs "Night Soul" leder efter stilhed. Når natten sænker sig på jorden, og alt antager kaotisk dunkle former, bliver hans muse i "profetiske drømme forstyrret af guderne." "Nat" og "kaos" nævnes konstant i Tyutchevs digte fra 20-30'erne af det nittende århundrede. Hans "sjæl ville gerne være en stjerne", men kun usynlig for den "søvnige jordiske verden", og den ville brænde "i den rene og usynlige æter." I digtet "Svanen" siger digteren, at han ikke bliver tiltrukket af en ørns stolte flugt mod solen.

"Men der er ikke mere misundelsesværdigt,
O rene svane, din!
Og ren, ligesom dig selv, klædt på
Din elementære guddom.
Hun, mellem den dobbelte afgrund,
Din altseende drøm værner om,
Og med stjernehvælvingens fulde herlighed
Du er omgivet af alt."
.
Og her er det samme billede af natlig skønhed. Krigen i 1829, erobringen af ​​Warszawa fandt et stille svar i Tyutchevs sjæl.

"Min sjæl, skyggernes Elysium,
Hvad er fælles for livet og dig?

Så spørger digteren sig selv. I det marmorkolde og smukke digt "Silentium" (oversat fra latin "Silence") gentager Tyutchev ordet "vær stille."

"Vær stille, skjul og skjul
Og dine følelser og drømme!
Slip ind i sjælens dybder
Og de rejser sig og de går
Som stjerner klare om natten:
Beundre dem – og vær stille.

Hos mange digtere finder vi indikationer på disse plager af ordet, som er magtesløse til fuldt ud og sandfærdigt at udtrykke en tanke, så den "udtalte tanke" ikke er løgn og ikke "forstyrrer nøglerne" til moralsk følelse. Stilhed kunne ikke være en flugt fra denne tilstand. Tyutchev var kun tavs om de tanker, der blev fremkaldt af modernitetens "voldelige år", men med desto større "lidenskab" gav han sig selv op til indtrykket af natlig og sandfærdig natur. Når han betragter den sydlige himmel, husker sit hjemlige nord, bryder han ud fra kraften fra naturens skønheder, der omgiver ham, kommer til at elske hele universet. Når man ser på en drage, der svæver højt til himlen, bliver digteren fornærmet over, at en mand, "jordens konge, er vokset til jorden."

Det er nødvendigt at forstå, at elske hele naturen, at finde mening i den, at guddommeliggøre den.

"Ikke hvad du tror, ​​natur -
Ikke en rollebesætning, ikke et sjælløst ansigt:
Den har en sjæl, den har frihed,
Den har kærlighed, den har sprog."

Selv naturens ødelæggende kræfter frastøder digteren ikke. Han begynder sit digt "Mal'aria" med linjerne:

"Jeg elsker denne guddommelige vrede, jeg elsker denne, usynligt
I alt spildt, mystisk ondskab ..."

Digtet "Twilight" udtrykker bevidstheden om digterens nærhed til den falmende natur:

"En times uudsigelig længsel!
Alt er i mig - og jeg er i alt ..."

Digteren henviser til den "stille, søvnige" tusmørke, kalder ham "dybt ind i hans sjæl":

"Giv mig en smag af ødelæggelse,
Bland med den slumrende verden."

Digteren taler overalt om naturen som noget levende. Han har "vinterbrokken til foråret", og "hun griner i øjnene"; kildevande "løber og vækker den søvnige kyst", naturen smiler til foråret gennem en drøm; forårstorden "boltrer sig og leger"; et tordenvejr "løber letsindigt, vanvittigt pludselig ind i en egeskov"; "dyster nat, som et dyr med kraftige øjne, ser ud fra hver busk", osv. ("Forår", "Kildevand", "Jorden ser stadig trist ud", "Forårstordenvejr", "Hvor muntert sommerstormenes brusen", "Løst sand til knæene").

Digteren udskiller ikke de højeste manifestationer af den menneskelige ånd fra alle andre naturfænomener.

"Tanke efter tanke, bølge efter bølge -
To manifestationer af det samme element.

Udviklingen af ​​samme tanke finder vi i det vidunderlige digt "Columbus":

"Så forbundet, forbundet fra tiderne
slægtskabsforening
Intelligent menneskegeni
Med naturens skabende kraft.
Sig det elskede ord han -
Og en ny naturverden
Altid klar til at svare
Til en stemme relateret til ham.

På dette tidspunkt kom Tyutchevs verdensbillede i kontakt med Goethes verdensbillede, og det var ikke for ingenting, at relationerne til begge digtere, som mødtes under Tyutchevs liv i udlandet, var så tætte.

Tyutchevs landskabstekster kommer fra de fire årstider, som naturen giver os. I Fjodor Ivanovichs poesi er der ingen skillelinje mellem mennesket og naturen, de er ét element.

Tyutchevs kærlighedstekster lukker sig ikke om sig selv, selvom de stort set er selvbiografiske. Det er meget bredere, mere universelt. Tyutchevs kærlighedstekster er et eksempel på ømhed og penetration.

"Jeg stræber stadig efter dig med min sjæl -
Og i mindernes mørke
Jeg fanger stadig dit billede...
Dit søde billede, uforglemmeligt,
Han er foran mig overalt, altid,
uopnåelig, uforanderlig,
Som en stjerne på himlen om natten ..."

Tyutchevs arbejde er fuld af dyb filosofisk mening. Hans lyriske refleksioner er som regel ikke abstrakte, de er tæt forbundet med livets realiteter.

Det er ifølge tekstforfatteren umuligt at åbne gardinet for universets hemmeligheder, men det kan ske for en person, der er på grænsen til dag og nat:

"Lykkelig er den, der har besøgt denne verden
I hans fatale øjeblikke!
Han blev kaldt af de alt-gode,
Som samtalepartner ved en fest ... "
"Cicero"

Er det nødvendigt at efterlade en stor kreativ arv for at blive stor? På eksemplet med F.I. Tyutchevs skæbne kan vi sige: "Nej." Det er nok at skrive et par strålende kreationer - og efterkommere vil ikke glemme dig.

Teksttilpasning: Iris Revy

INFORMATION OM F.I. TYUTCHEVS LIV OG KREATIVE MÅDE

Fjodor Ivanovich Tyutchev (1803-1873) tilhørte en gammel adelsfamilie, som har været kendt siden midten af ​​det 14. århundrede, hvor Zakhary Tyutchev blev sendt af Dmitry
Donskoy til Horde Khan til forhandlinger. Den fremtidige digter blev født den 5. december 1803 i landsbyen Ovstug på godset efter sin far Ivan Nikolayevich, som modtog en militær uddannelse, tjente ikke længe, ​​pensionerede og giftede sig med grevinde Ekaterina Lvovna Tolstaya.

Tyutchevs barndom og ungdom (1803-1819) blev tilbragt i Ovstug, i Moskva, hvor hans forældre købte et hus, på en ejendom nær Moskva. Hans familie levede i atmosfæren af ​​den ædle kultur i deres tid og bevarede folkeskikke og ortodokse traditioner.

Digteren mindedes som voksen, "hvordan hans mor påskenat bragte ham, barnet, hen til vinduet, og sammen ventede de på kirkeklokkens første slag ... På tærsklen til store helligdage ... Vesper var ofte serveret derhjemme, og på dagene med familiefester blev der sunget bønner ...

I soveværelset og i børnehaven skinnede familieikonernes polerede lønninger, og der lugtede af lampeolie ... "Tyutchev var ni år gammel, da den patriotiske krig i 1812 begyndte, han opfattede bevidst det patriotiske opsving i landet.

Forældre gav deres søn en fremragende uddannelse. Først var det hjemmeundervisning, som opfyldte kravene til klassiske gymnastiksale (på det tidspunkt sekundære
etablissementer efter europæiske forbilleder for adelens børn). Drengens første hjemmelærer var en tidligere tjener, der fik sin frihed, han indgydte ham en kærlighed til læsning og natur.

Digteren, en kender af antikken og klassicismen, Semyon Yegorovich Raich, fortsatte sine studier, sammen med ham studerede Tyutchev oldtidens litteratur, oversatte antikke digtere, mestrede russisk filosofisk og didaktisk (moraliserende) poesi fra det 18. århundrede med dens idé om harmoni af moralsk og smuk, læs russisk litteratur af sin tid.

Raich skrev: “... Med hvilken glæde husker jeg de søde timer, da det skete, om foråret og sommeren, hvor vi boede i forstæderne, hvor vi to med F.I. gik ud af huset, fyldte op med Horace, Virgil eller en af ​​de indfødte forfattere, og sad i en lund, på en høj, gik dybt i læsning og druknede i den rene fornøjelse af skønheden i de geniale digtværker !.."

I efterligning af Horace skrev Tyutchev oden "For det nye år 1816" og blev accepteret som medlem af Society of Lovers of Russian Literature. Den unge digter påtog sig træk ved den sublime stil i klassicismens filosofiske og didaktiske poesi, som organisk trådte ind i hans tekster. På dette tidspunkt går han i klasser på en privat kostskole og forbereder sig på at komme ind på universitetet.

Ved Moskva Universitet (1819-1821) studerede Tyutchev ved den verbale afdeling. Sammen med familieuddannelsen havde universitetsprofessorer, som støtter den gradvise reform af samfundet og samtidig bevarede autokrati, en betydelig indflydelse på dannelsen af ​​hans synspunkter.

I sine studieår viser Tyutchev religiøs fritænkning, karakteristisk for ungdom: han observerer ikke ritualer, komponerer humoristiske digte, som forstyrrer hans forældre, men samtidig studerer han bogen af ​​den franske filosof Pascal, en forsvarer af den kristne doktrin.

Den håbefulde digter er inkluderet i det litterære liv, skriver digtet "To Pushkins ode to Liberty", relateret til hans elevs tekster, og afslører digterens og poesiens rolle i samfundet.

Efter sin eksamen fra universitetet i 1821, tjener Tyutchev i St. Petersborg i Collegium of Foreign Affairs. Han besøger samfundet af unge litteraturelskere (Raichs kreds) skabt af S.E. Raich, som forener begyndende digtere og forfattere.

I kredsens klasser blev filosofi studeret, spørgsmål om æstetik og moderne litteratur blev overvejet, det vil sige den første fjerdedel af det 19. århundrede, da der i løbet af striden mellem klassicister og sentimentalister, en ny litterær tendens, romantikken , blev dannet.

Du kan gentage, hvad du har lært om romantikken, ved at føre en samtale eller ved at inkludere en elevs forberedte besked i lektionen.

Eksempel på spørgsmål til samtale
Hvilken filosofisk idé er grundlaget for romantikken?
— Hvad betyder begrebet princippet om romantisk dualitet?
- Hvilke tendenser blev bestemt i romantikken som litterær bevægelse?
- Hvilken rolle bør litteraturen, i særdeleshed poesien, ifølge romantikerne spille i samfundslivet?

Romantisk kunst var baseret på ideen om den konstant skiftende Guds verden, den naturlige kamp for modstridende principper i naturen og i menneskelivet. Heltens modstand, hans idealer til verden omkring ham er romantikkens grundlæggende princip, som kaldes "princippet om romantisk dualitet".

Med fælles ledende træk var romantikken som litterær bevægelse opdelt i to strømninger: psykologisk (kontemplativ) og civilromantik.

Ifølge romantikerne i den psykologiske trend er formålet med litteratur at bringe folk høje moralske idealer, hjælpe dem med at se skønheden i verden og vælge godhedens vej i et barsk og vanskeligt liv.

Ifølge den civile bevægelses romantikere (primært decembrist-digterne) er det nødvendigt at afsløre samfundets laster og ændre det gennem kamp. Romantikere leder efter idealer blandt den frie natur, reflekterer over dens love, stræber ud over grænserne for den jordiske verden, er glade for gammel kultur, den historiske fortid.

Diplomatisk tjeneste i udlandet (1822-1844) begyndte i juni 1822, da Tyutchev ankom til Tyskland, i München, for at tjene i den russiske diplomatiske mission (han var nitten år gammel). Han stifter bekendtskab med tysk romantik, oversætter Goethes digte, Heine, kommunikerer med filosoffen Schelling, studerer hans værker om emner
naturfilosofi (naturfilosofi).

Ifølge Schellings lære er naturen ligesom mennesket udstyret med bevidsthed, åndeliggjort, selvmodsigende; det er umuligt at kende naturen og det menneskelige samfund og forudsige deres udviklingsproces - det åbenbares kun gennem troen på Gud. Tyutchev opfatter Schellings lære, det modsiger ikke hans kristne tro.

Digterens filosofiske synspunkter blev forbundet med panteisme - en doktrin, der samler og endda identificerer begreberne om Gud og naturen så meget som muligt.

I München giver digter-diplomaten ikke afkald på det verdslige liv, han omtales som en vittig og interessant samtalepartner. På dette tidspunkt oplevede han en følelse af første kærlighed til den unge grevinde Amalia (i ægteskab, baronesse Krüdner). Hun gengældte (de unge udvekslede dåbskæder), Tyutchev bad om pigens hånd, men blev afvist af sine forældre. Digtet ”K.N. ”, fyldt med en følelse af bitterhed.

Dit søde blik, fuld af uskyldig lidenskab -

Det kunne jeg desværre ikke! - forsone dem -

Efter at have overlevet dramaet om mislykket kærlighed giftede Tyutchev sig to år senere med en enke, som havde fire sønner fra sit første ægteskab.

Nu har han en stor familie, som han tager sig af. Han beskæftiger sig meget med litteratur, forstår de revolutionære bevægelser, der har udspillet sig i Europa. Når han bor i udlandet, mister han ikke kontakten til Rusland, med venner derhjemme, hvor hans digte optræder i forskellige almanakker. I 1836 offentliggjorde Pushkin et udvalg af Tyutchevs digte i hans tidsskrift Sovremennik, hvilket gav dem høje karakterer. Pushkins død chokerede Tyutchev, han skrev et digt "29. januar 1837", hvori han fordømte Dantes:

For evigt er han den højeste hånd
Brandet som et regicid...
Tyutchev sagde om Pushkin:
Du, som første kærlighed,
Hjertet vil aldrig glemme Rusland...

Livet i udlandet (1820-1830'erne) er storhedstiderne for Tyutchevs talent, da mesterværker af hans tekster blev skabt. I kronologisk henseende er dette den tidlige periode af digterens arbejde. I 1837 blev Tyutchev sendt for at tjene i Italien, i Torino. Hans kone og børn følger ham snart, der var ild på damperen på vej, de slap ud, men hans kone blev syg og døde. To år senere giftede digteren sig for anden gang, og i efteråret 1844 vendte han tilbage til Rusland.

Livet hjemme (1844-1873) er forbundet med tjeneste i Udenrigsministeriet i Skt. Petersborg, hvor Tyutchev bor, og besøger ofte Ovstug. I 1840'erne skriver og udgiver han hovedsageligt politiske artikler, hvori han udtrykker sin holdning til europæiske revolutioner som en katastrofe (især til de franske revolutioner i 1830 og 1848). Tyutchevs politiske hovedidé er panslavisme – sammenholdet mellem de slaviske folk omkring Rusland, hvilket kan spores i hans socio-politiske tekster.

Digte fra 1850-1870'erne tilskrives den sene periode af Tyutchevs arbejde. Digteren kan ikke acceptere de revolutionære demokraters synspunkter, såvel som den unge raznochintsy-intelligentsia fra 1860'erne og 1870'erne, der gik over i historien under navnet nihilister, det vil sige folk, der fornægter den sociale orden, kulturen og moralske idealer de arvede.

I disse år mødte Tyutchev Elena Alexandrovna Denisyeva, hun var treogtyve år yngre end digteren. Deres gensidige lidenskab blev kendt i verden. Deniseva blev ikke længere accepteret i samfundet, hendes egen far forlod hende. Tyutchev fortsatte med at bo hos sin tidligere familie, der led af splittelse. Denisyeva overlevede al ydmygelsens bitterhed, hendes tre børn, født uden for ægteskab, blev betragtet som ulovlige, selvom de bar deres fars navn, men blev tildelt den borgerlige klasse.

I 1864 døde Denisyeva af forbrug. Digtene, som afspejlede digterens kærlighedsdrama, udgør Denisiev-cyklussen i hans kærlighedstekster.

Tyutchevs samtidige, herunder A.S. Pushkin, satte stor pris på hans arbejde. Nekrasov, der udgav digterens digte i Sovremennik, skrev, at "de omtaler ham som nøgne strålende fænomener i russisk poesi ...". I tillægget til magasinet, på initiativ af I.S. Turgenev, blev Tyutchevs digte offentliggjort med en artikel af forfatteren, hvor de også blev højt værdsat. Digteren døde i 1873 og blev begravet på Novodevichy-kirkegården i St. Petersborg.

konklusioner
Dannelsen af ​​Tyutchev - digteren blev påvirket af:
- familiens kulturelle miljø, der bevarer ortodokse traditioner; opfattelse af moderate socio-politiske synspunkter;
- uddannelse: studiet af antikken, klassicismens filosofiske og didaktiske poesi, den russiske romantiks litteratur;
- livet i udlandet: bekendtskab med tysk romantik, Schellings filosofiske lære, opfattelsen af ​​europæiske revolutioner som en katastrofe;
- Dramatiske begivenheder i det personlige liv.

LYRICA F.I. TYUTCHEVA

De fleste af Tyutchevs digte er en sammensmeltning af følelse og filosofisk tanke relateret til naturen, mennesket og samfundet, i hver af dem fremhæves et ledende tema.
Digterens og poesiens tema
Poesi er ikke tosset
Men gudernes højeste gave...
og talte sandheden til konger med et smil...
G.R.Derzhavin

I digtet "To Pushkin's Ode to Liberty" (1820) afslørede Tyutchev sin vision om digterens og poesiens rolle i samfundslivet. Poesi sammenlignes med "Guds flamme", der falder over konger:

Flammende frihedsild
Og overdøver lyden af ​​lænker
Alceus ånd vågnede i lyren, -
Og slavestøv fløj af med hende.
Fra liren løb gnister
Og en alt knusende strøm,
Som Guds flamme faldt de
På panden af ​​blege konger...

Lyra - her: lyrisk poesi (fra navnet på et strengeinstrument i det antikke Grækenland, til lydene af hvilke sange blev sunget). Alcey (Alkey) - en gammel græsk digter, der tog aktiv del i den politiske kamp.

Muser - antikke græske gudinder for poesi, kunst og videnskab; musen for lyrisk poesi er Euterpe; musernes kæledyr er digteren. Digteren fik en høj mission at minde tyranner om de moralske regler, som Gud testamenterede:
Glad, som med en fast, dristig stemme,
Glemmer deres værdighed, glemmer deres trone,
Udsendes til inkarnerede tyranner
Den hellige sandhed er født!

Og du er en stor arv,
Åh, musik kæledyr, belønnet!

Digteren skal dog ikke afkræfte myndighedernes autoritet, skønheden i hans poesi skal mildne tyrannernes grusomhed, lede borgerne til gode gerninger og gerninger, hjælpe med at se verdens skønhed. Tyutchev bruger sammen med ordet tyrann ordet autokrati i betydningen magt, der ikke overholder love og moralske regler:

Syng og med sødmens kraft
Slip løs, rør, transformer
Venner af koldt autokrati
I venner af godhed og skønhed!
Men lad være med at forstyrre borgerne
Og glans, mørk ikke kronen ...

I digtet er indflydelsen fra klassicismens didaktiske poesi mærkbar: arkaisk, sublimt ordforråd, appeller, udråbssætninger.

Har Tyutchevs syn på digterens og poesiens rolle ændret sig gennem årene?

Poesi
Blandt torden, blandt bål,
Blandt de sydende lidenskaber,
I spontan, brændende splid
Hun flyver fra himlen til os -
Himmelsk for jordiske sønner,
Med azurblå klarhed i øjnene -
Og på det stormfulde hav
En forsonende olie hælder.
1850

Olie - 1) Olivenolie, indviet af kirken til salvelse af kristne (korsets tegn er lavet på panden). 2) En billedlig betydning er et middel til trøst, tryghed.

Eksempel på spørgsmål og opgaver til analyse:

- Hvilken periode af Tyutchevs liv og værk tilhører digtet?
Hvilke to verdener er modsat i digtet? Hvad er poesiens rolle i samfundet?
- Hvilke figurative og ekspressive midler bruger forfatteren til at hævde ideen om digtet?
- Hvordan adskiller dette digt sig fra det ungdommelige "til Pushkins ode til friheden"?

Som mange af sine forgængere er Tyutchev sikker på poesiens himmelske oprindelse. Den jordiske verden med krige, revolutioner, menneskelige lidenskaber ("spontan, brændende splid") er i modsætning til den himmelske verden. Ufuldkommenhed, den jordiske verdens syndighed understreges af anaforen i begyndelsen af ​​digtet. Poesi er personificeret ("Det flyver fra himlen", "hælder olie", udstyret med "azurblå klarhed i øjnene"), og kristen symbolik, arkaisk ordforråd understreger poesiens høje formål.

Forskere af Tyutchevs arbejde bemærker, at digtet er karakteriseret ved en sammensmeltning af træk ved romantik og klassicisme; det er en oktist, der består af én syntaktisk periode, altså én sætning. Tyutchevs digte, ligesom dem fra enhver digter, der er viet til temaet poesi, afspejler hans sociale og politiske synspunkter.

Socialpolitisk tema
Hvad er love uden moral
hvad er love uden tro...

Ved at udvide dette emne i Tyutchevs tekster kan du gøre eleverne bekendt med fragmenter af digte, hvor han reagerer på de historiske begivenheder i sin tid,
reflekterer over Ruslands internationale mission, over samfundets åndelige og moralske tilstand.

I socio-politiske tekster bruger digteren ofte allegori, gamle billeder, evangeliske symboler, en antydning af historiske fakta - alt dette udgør hende
ejendommelighed.

Efter decembristernes opstand skriver Tyutchev digtet "14. december 1825", hvori han fordømmer både de oprørere, der svor troskab til zaren, og autokrati for forræderi.

Digteren taler om det russiske autokratis ukrænkelighed og meningsløsheden i en gruppe mennesker, der taler imod det:

Du er blevet korrumperet af selvstyre,
Og hans sværd slog dig,
Og i uforgængelig upartiskhed
Denne dom blev forseglet af loven...

Tyutchev er imponeret over den franske revolution i 1830 og skriver et digt
"Cicero":

Den romerske taler talte
Midt i civile storme og angst:
”Jeg stod sent op – og på vejen
Fanget i Roms nat
Så! men ved at sige farvel til romersk herlighed,
Fra Capitol Hill
I al den storhed, du så
Hendes blodige stjernes solnedgang! ..
Lykkelig er den, der har besøgt denne verden.
I hans fatale øjeblikke -
Han blev kaldt af de alt-gode,
Som samtalepartner ved en fest;
Han er en tilskuer af deres høje briller,
Han blev optaget i deres råd,
Og levende, som en himmelsk,
Han drak udødelighed af deres kop.
1830

Cicero er en filosof, taler, politiker, tilhænger af Senatsrepublikken i Rom (106-43 f.Kr.). Night of Rome - Cicero forestillede sig borgerkrigen, republikkens død og oprettelsen af ​​et diktatur i form af en sort nat, der sænkede sig over Rom.

Capitoline Hill er en af ​​de syv bakker, som Rom ligger på. Alt-godt - den romerske mytologis guder.

Tyutchev bruger gamle billeder, begivenhederne i det antikke Roms historie som en reference til nutidige begivenheder, omskriver Ciceros sande ord: "Jeg sørger over, at jeg er kommet til livet, som på en vej, med en vis forsinkelse, før stien var forbi, kastede jeg mig ud i denne nats republikker ... "> det vil sige, han var vidne til hendes død. Digtet afspejlede digterens syn på revolutionen som en tragedie, hvor blod udgydes, tidligere civilisationer går til grunde. Samtidig anerkender han det uundgåelige og majestætiske i de "fatale minutter".

Den vigtigste politiske idé om Tyutchev i disse år var pan-slavisme - enhed af de slaviske folk omkring Rusland. Digteren mente, at Rusland, som et ungt land, der udviklede sig i overensstemmelse med dets historiske love, bevarede et højt moralsk grundlag, kunne stoppe presset fra de revolutionære elementer, blive en civilisations højborg i verden.

I digtet "The Sea and the Cliff" (1848) skildrer digteren ved hjælp af antitese og allegori vestlige revolutioner i form af rasende havbølger:

fløjter, fløjter og brøler,

Og vil gerne nå stjernerne

Til urokkelige højder...

Er det helvede, er det infernalsk magt

Under den brølende kedel

Gehennas ild spredte sig -

Og skruede op for afgrunden

Og sætte det på hovedet?

Bølger af voldsom brænding

Kontinuerlig aksel marine

Med et brøl, en fløjt, et hvin, et hyl

Slag i kystklippen, -

Men rolig og arrogant,

Jeg er ikke overvældet af bølgernes tåbelighed,

ubevægelig, uforanderlig,

Universet er moderne,

Du står, vores kæmpe!

Og forbitret over kampen,

Som ved et fatalt angreb,

Igen stiger bølgerne med et hyl

På din kæmpe granit.

Men, o uforanderlige sten

At bryde det stormfulde pres

Skaft sprøjtet knust,

Og hvirvlende med mudret skum

En ubarmhjertig impuls...

Bliv, din mægtige klippe!

Bare vent en time eller to

Træt af den tordnende bølge

Kæmp med hælen...

Træt af ond sjov,

Hun vil falde til ro igen -

Og uden et hyl og uden kamp

Under den gigantiske hæl

Bølgen vil stige igen...

Senere indser digteren utopismen i panslavismens ideer, men forbliver en patriot i sit land. Patriotisk følelse gennemsyrede hans poetiske miniature, poetiske
aforisme:

Rusland kan ikke forstås med sindet,
Mål ikke med en fælles målestok:
hun har en speciel blevet -
Man kan kun tro på Rusland.
1886

For at fortsætte Lermontovs romantiske tradition skriver Tyutchev digtet "Our Century":

Ikke kødet, men ånden er blevet fordærvet i vore dage,
Og manden længes desperat ...
Han bryder ind i lyset fra nattens skygge,
Og efter at have fundet lyset, brokker han sig og gør oprør.
Brændende af vantro og visnet,
Han udholder det ulidelige...
Og han kender sin død
Og han længes efter tro, men beder ikke om den ...
Vil ikke sige for evigt, med bøn og tårer,
Uanset hvordan han sørger foran en lukket dør:
"Luk mig ind! - Jeg tror, ​​min Gud!
Kom min vantro til hjælp! .. »
1851

Eksempel på spørgsmål og opgaver:

- Hvilken historisk tid hører den lyriske helt til?
— Hvordan manifesterer princippet om romantisk dobbeltverden sig?
- Hvilken følelse udtrykkes her, hvilken tanke forfølger forfatteren, hvilke figurative og ekspressive virkemidler bruger han?

I dette digt klassificerer Tyutchev, ligesom Lermontov, den lyriske helt som tilhørende en bestemt historisk tid. I dette tilfælde er dette en tid med social omvæltning, hvor en person mister åndelige og moralske idealer.

Modstridende følelser: vantro på Gud og en tørst efter tro, bevidsthed om vantroens dødelighed og samtidig afvisning af bønnens frelsende kraft til Gud - overvind en person. Digteren formidler en følelse af tragedien af ​​vendepunkter i historien og personlige livsbegivenheder forbundet med Denisyeva.

Historisk tid opfattes som dybt personlig og filosofisk generaliseret: samfundets laster er en konsekvens af en persons fordærv, syndighed, overvindelse, som uden tro er umulig. Prikkerne, der gentages i slutningen af ​​kupletterne, giver indtryk af en ophidset oratorisk tale, arkaiske ord giver den karakter af en prædiken.

Digte om naturen

Kombinationen af ​​følelse og filosofisk tankegang er karakteristisk for hele Tyutchevs værk, inklusive poesi om naturen. Digteren forlener naturen med bevidsthed, bringer natur- og gudsbegreberne sammen, anerkender kampen for modstridende principper i naturen og menneskelivet, og dette manifesterer hans filosofiske synspunkter, princippet om romantisk dualitet.

Du kan begynde at studere emnet ved at gentage digtet "Spring Thunderstorm" på et nyt niveau ("Jeg elsker et tordenvejr i begyndelsen af ​​maj ...").

Eksempel på spørgsmål og opgaver:

- Hvilke billeder står for øjnene af den lyriske helt, hvilken rolle spiller deres forandring?
- Hvordan opfatter samtalepartneren til den lyriske helt stormen?
- Hvilken følelse er digtet fyldt med, hvilke kunstneriske virkemidler formidles det til læseren?

Digtets tema er et stærkt, livgivende naturfænomen (tordenvejr), hvis kontemplation forårsager dybe filosofiske refleksioner hos digteren. Skiftende billeder af naturen ("regn plasket", "støvfluer", "regnperler hængte"), brugen af ​​personifikationer giver os mulighed for at opfatte et tordenvejr i bevægelse som et animeret fænomen.

Denne opfattelse forstærkes af det faktum, at samtalepartneren til den lyriske helt sammenligner stormen med den gamle mytologis unge gudinde, Hebe, datter af den øverste gud for de gamle grækere, Zeus, som kontrollerede alle himmelfænomener, primært torden og lyn. . Attributter af 3evs: ørn (lynbærer), aegis (skjold som tegn på protektion), scepter (stang prydet med ædelsten som tegn på magt).

Hebe blev portrætteret som en ung pige med en gylden skål (pokal) i hænderne, som nogle gange fodrede ørnen 3eus. Appellen til den gamle myte i slutningen af ​​digtet understreger ideen om evigheden af ​​at leve åndeliggjort natur, om kombinationen af ​​naturlige og elementære kræfter i den.

Digteren bruger en definition dannet af kombinationen af ​​ord ("højt-kogende bæger"), som er typisk for oldgræsk poesi ("gyldenhåret gudinde", "pink-fingered Eos", det vil sige morgengry). Tilnavne ("første forårstorden", "unge rumlen", "fuglestøj"), sammenligninger ("som om man boltrede sig og legede") formidler den lyriske helts glade følelse.

Det sidste kvad genlyder det første: sammenligningen af ​​et tordenvejr med en ung, munter Hebe, der spilder et højt kogende bæger, forstærker den glædelige følelse af digtets begyndelse.

I skolebøger, hovedsagelig det første kvad af digtet "Ikke hvad du tænker, natur ...", kan du gøre eleverne bekendt med dens fulde tekst, sige, at anden og fjerde strofe blev forbudt ved censur og ikke har nået vores tid, de erstattes af udstrømning,

Ikke hvad du tror, ​​natur:
Ikke en rollebesætning, ikke et sjælløst ansigt -
Den har en sjæl, den har frihed,
Den har kærlighed, den har et sprog...
Du ser et blad og farve på et træ:
Eller limede gartneren dem på?
Eller frugten modnes i livmoderen
De ydre, fremmede kræfters spil?
De ser eller hører ikke
De lever i denne verden, som i mørket,
For dem, og solene, at vide, trækker ikke vejret
Og der er intet liv i havets bølger.
Strålerne faldt ikke ned i deres sjæle,
Foråret blomstrede ikke i deres bryst,
Med dem talte skovene ikke
Og der var ingen nat i stjernerne!
Og med ujordiske tunger,
Spændende floder og skove
Om natten rådførte jeg mig ikke med dem
I en venlig samtale, et tordenvejr!
Ikke deres skyld: forstå, hvis du kan,
Kroppen er en døvstums liv!
Sjæl det, ah! vil ikke alarmere
Og morens stemme!
1836

Dette er en monolog-adresse af den lyriske helt til samtalepartneren og på samme tid til alle mennesker, der har rejst sig over naturen, er holdt op med at se det åndelige princip i det. Digteren er overbevist om, at en levende sjæl er skjult i naturen, i stand til at udtrykke sig på sit eget sprog, og hver person skal lære at forstå naturen, leve i harmoni med den og bevare den. Han bruger her billedet af den store moder - middelhavsgudinden, hvis kult blev forenet af tilbedelsen af ​​gudinderne Artemis, Isis og andre, der personificerede naturen.

Dette billede af gammel mytologi findes ofte hos digteren, for eksempel i et digt dedikeret til A.A. Fet, "Arvet af andre fra naturen ..." (1862):

Elsket af den store mor,
Hundrede gange mere misundelsesværdig er din skæbne -
Mere end én gang under den synlige skal
Du skal se hende...

Romantisk dobbelthed i digte om naturen er forbundet med digterens idé om
Univers (univers, rum).

Til de mystiske ånders verden,
Over denne navnløse afgrund,
Betrækket kastes over med guldvævet
Gudernes høje vilje.
Day - dette geniale cover -
Dag, jordisk vækkelse,
Sjæle af smertende helbredelse,
Ven af ​​mennesker og guder!
Men dagen svinder - natten er kommet;
Kom - og, fra den fatale verden
Stoffet af det frugtbare dæksel
Rive af, smide væk...
Og afgrunden er nøgen for os
Med din frygt og mørke
Og der er ingen barrierer mellem hende og os -
Derfor er vi bange for natten!
1839

Eksempelspørgsmål til analyse:

— Hvordan kommer princippet om romantisk dobbelthed til udtryk i digtet?
— Hvordan ser digteren universet?
Hvilken stemning kommer til udtryk i digtet, hvilket ordforråd hersker?

Sammenfatning af elevernes svar:

Jorden er omgivet af en himmelhvælving, som skjuler universet i løbet af dagen. Day er et "gyldent" cover, venligt over for mennesker og guder. Om natten er rummets dybder blotlagte, mystiske og attraktive og skræmmende. Mennesket og den jordiske natur er tavse foran elementerne i kosmos.

Den sidste katastrofe
Når naturens sidste time rammer,
Sammensætningen af ​​delene vil kollapse på jorden":
Alt synligt vil igen være dækket af vand,
Og Guds ansigt vil blive afbildet i dem!
1829

Eksempel på spørgsmål og opgaver

Hvilke filosofiske synspunkter kommer til udtryk i digtet?
- Bestem arten af ​​rimet.
- Hvad hedder versene i fire poetiske linjer?

Sammenfatning af elevernes svar:

Digtet er skrevet i form af en maksime - et ordsprog af moraliserende, filosofisk karakter. Billedet af "naturens sidste time" leder til tanken om naturligheden af ​​naturkatastrofer og den guddommelige skabelse af liv. Digteren skildrede den ødelagte natur, klar til en ny handling med at skabe liv. En kompleks filosofisk tanke er klart og kortfattet udtrykt i en miniature af fire linjer (kvad) med krydsrim.

Digteren bruger for det meste neutralt ordforråd, men de gammelslaviske ord giver miniaturen majestæt og filosofisk dybde.

I digtet "Silentium!" (1830) Tyutchev henvender sig til menneskets indre verden og hævder dets originalitet såvel som den naturlige verden.

Prøvespørgsmål og opgaver til analyse
- Bestem digtets tema.
Hvilken filosofisk tanke følger af sammenligningen af ​​menneskets indre verden med naturens verden?
— Hvordan afslører digteren problemet med forholdet mellem tanke og ord?
— Hvilke kunstneriske teknikker bruger digteren til at udtrykke ideen?

Sammenfatning af elevernes svar:

En persons sjæl, hans tanker og følelser er lige så uforståelige som universet:

Vær stille, skjul og skjul
Og følelser og dine drømme -
Slip ind i sjælens dybder
De rejser sig og kommer ind
Stille som stjernerne om natten...

Digteren afslører temaet om relativiteten af ​​tankens udtryk i ordet, som er blevet rejst siden antikken, og digtets latinske titel er med til at indse, at dette emne går tilbage til tidens tåger. Tyutchev har ideen om umuligheden af ​​en person til fuldt ud og fuldstændigt at udtrykke sig i et ord og at kende en anden persons indre verden i hans ord, såvel som at forstå hemmeligheden bag naturens indre liv:

Hvordan kan hjertet udtrykke sig?
Hvordan kan en anden forstå dig?
Vil han forstå, hvordan du lever?
Tanke sagt er løgn...

Ifølge digteren karakteriserer en persons tale hans ydre manifestation, stilhed - den indre verden. Digtet taler også om menneskets involvering i naturens verden og dets ensomhed i menneskers verden. Men i modsætning til romantikerne forklarer Tyutchev en persons ensomhed ikke ved hans konflikt med samfundet, men med årsager, der er uafhængige af individet, det vil sige objektive.

Vi kan ikke forudsige
Som vores ord vil svare, -
Og sympati gives til os,
Hvordan modtager vi nåde...
1869

I denne poetiske miniature-aforisme rummer digteren også ideen om umuligheden af ​​et fuldstændigt udtryk og håber på en god holdning til sit poetiske værk, samtidig med at den indeholder en dyb filosofisk betydning: en fri gave af guddommelig kærligheden sænker sig over en troende – Guds nåde.

elsker tekster
Brændte kærligheden som en flamme,
Jeg faldt, rejste mig i min alder,
Kom så, vismand! på min kistesten,
Hvis du ikke er et menneske...
G.R.Derzhavin

Tyutchevs kærlighedstekster afspejler den lyriske helts psykologisk præcist formidlede oplevelser og den filosofiske forståelse af kærlighed.

Digteren dedikerer digtet "K.N." til Amalia Krüdener (1824), fyldt med en følelse af bitterhed efter bruddet med en pige.

Dit søde blik, fuld af uskyldig lidenskab,
Gyldent daggry af dine himmelske følelser
Kunne ikke - ak! - formilde dem.
Han tjener dem som en tavs bebrejdelse ...

Senere blev digtet "Jeg husker den gyldne tid ..." (1834) skrevet. Det er dedikeret til de unge dage, hvor unge mennesker faldt bag en gruppe rejsende og undersøgte ruinerne af et gammelt slot ved bredden af ​​Donau. Erindringernes varme kombineres med sorgen ved afskeden:

Jeg husker den gyldne tid
Jeg husker en kær kant til mit hjerte.
Dagen var aften; vi var to;
Nedenfor, i skyggerne, raslede Donau.

Og på bakken, hvor, blegning,
Slotsruinen ser ud i det fjerne,
Du stod, unge fe,
Læner sig på mosgranit,

Spædbarnsfod rørende
Vraget af en bunke af århundreder;
Og solen blev ved og sagde farvel
Med bakken og slottet og dig.

Mange år senere dedikerede Tyutchev Amalia Krudener, nu en sekulær skønhed, et andet digt.

K.B.
Jeg mødte dig - og hele fortiden
I det forældede hjerte kom til live;
Jeg huskede den gyldne tid -
Og mit hjerte føltes så varmt...
Som det sene efterår nogle gange
Der er dage, der er timer
Når det pludselig blæser om foråret
Og noget rører i os, -
Så det hele er dækket af et åndedrag
Disse år med åndelig fylde,
Med en længe glemt henrykkelse
Jeg ser på de søde funktioner...
Som efter et århundredes adskillelse
Jeg ser på dig, som i en drøm, -
Og nu - lydene blev mere hørbare,
Ikke forstuvet i mig...
Der er ikke kun én hukommelse
Så talte livet igen, -
Og den samme charme i dig,
Og den samme kærlighed i min sjæl!
1870

Spørgsmål og opgaver til analyse
- Hvordan kombinerer kærlighedstemaet med filosofiske generaliseringer?
Hvad er karakteren af ​​sammenligninger?

Sammenfatning af elevernes svar:

Initialerne i digtets titel er forkortede ord "Baronesse Krüdener". Den blev skrevet efter digterens møde med baronessen på et feriested i Carlsbad i 1870. Som i det forrige digt gentager Tyutchev her udtrykket "gyldne tid" (tilnavnet "gyldne" dukkede op allerede i den første dedikation af unge Amalia: "gyldne daggry af himmelske følelser"). For at afsløre "en persons indre oplevelser, bruger digteren sammenligninger fra den naturlige verden. Et uventet, mange år senere møde med en elsket, vækkede hellige minder fra fortiden, samtidig med at det var genkomsten af ​​følelsens fylde ("alt er den samme kærlighed i min sjæl").

Kærlighed er for evigt bevaret og genfødt i den menneskelige sjæl – sådan er forfatterens generaliserende tanke. Det sidste møde mellem digteren og baronessen fandt sted, da digteren var syg i 1873. En optegnelse lavet i de sidste dage af hans liv er blevet bevaret: "... i går oplevede jeg et øjeblik af brændende begejstring som følge af mit møde med ... min Amalia Krudener, som ønskede at se mig i denne verden for den sidste gang og kom for at sige farvel til mig ..."

I digtene i Denisiev-cyklussen lyder temaet om kærlighed som en fatal elementær følelse, temaet om kærlighedens ofring, dets oplevelser "i de faldende år". "Åh, hvor dødeligt vi elsker" (1851) - en poetisk monolog dedikeret til kærlighedens tragiske modsigelse, som kan blive "en frygtelig dom" for en elsket, ødelægge ham. Det tilbagevendende første og sidste kvad forstærker dets tragiske lyd. Åbningssætningen er blevet en aforisme.

0 / 5. 0